Viața este o operă
"Don Carlo" de Giuseppe Verdi
Verdi trebuie să fie. Totul de la Verdi. Nimic nu funcționează fără La Traviata, Aida, Otello, Falstaff, Rigoletto, Il Trovatore, Un Ballo în Maschera. "Macbeth"! "Nabucco"! Și totuși: Opera mea preferată de Verdi este și rămâne "Don Carlo", după drama lui Schiller "Don Carlos"? această piesă emoționantă din timpul Inchiziției, această piesă despre politică, dragoste, idealuri și cum totul se sfârșește în cele din urmă. Carlos îl iubește pe Elisabeta, care trebuie să se căsătorească cu tatăl său Philip II din motive de stat, Eboli îi iubește pe Carlos, Rodrigo vrea să elibereze Flandra, executorul Marelui Inchizitor și vechiul rege cântă: "Nu ma iubit niciodată". Și lacrimile mele curge peste toți cei dragi. . . Fotografia mea este veche, dar este minunată și încă pe piață. "Don Carlo", interpretat pentru prima oară în limba franceză în 1867 la Paris, este pentru mine una dintre cele mai frumoase opere.
Orchestra și corul din Opera Regală, Covent Garden, Sir George Solti. Cu Carlo Bergonzi, Renata Tebaldi, Nicolai Ghiaurov, Dietrich Fischer Dieskau, Grace Bumbry, Martti Talvela u. a. (Inregistrare din 1966, editat 1988, Decca 421 114-2).
"La Bohème" de Giacomo Puccini
Desigur, Puccini trebuie să fie și Puccini trebuie să fie, bineînțeles, "La Bohème", povestea scriitorului Rodolfo, care își arde manuscrisul pentru ao menține puțin cald, iar apoi Mimi iese din mansardă, tuse și aduce foc pentru lumanarea ei, și Rodolfo se îndrăgostește și tot ce nu poate merge bine. Mimi moare în cele din urmă, se spune că Puccini a plâns, noi plângem și suntem fericiți, pentru că muzica este atât de fragedă și puternică în același timp. Premiera a fost condusă de Arturo Toscanini la Torino în 1896, până în ziua de astăzi operă este un succes la nivel mondial și ultimul strigăt al lui Rodolfo: "Mimi! Mimi! Mimi !!!" ne distruge inimile. Pentru CD există și texte în engleză, germană, franceză pentru a citi. Am avut CD-ul timp de trei ani înainte să-mi dau seama!
Philharmonia Orchestra Londra, Antonio Pappano. Cu Roberto Alagna, Leontina Vaduva, Thomas Hampson, Ruth Ann Swenson u. a. (1996, EMI Records 7243 556120 2).
"Maria Stuarda" de Gaetano Donizetti
Și un alt italian: minunatul Donizetti, din nou cu un material al lui Friedrich Schiller, pe care compozitorii îl iubesc atât de mult din cauza limbajului său muzical și a subiectelor dramatice că toate dramele sale au devenit opere. Donizetti a ales disputa dintre cele două regine pentru o operă dramatică. Înainte de premiera la Napoli în 1834, se spune că cântăreții celor două roluri Maria și Elisabeta s-au adunat în păr, astfel încât să se bată pe scenă în spital. Pasajul meu favorit în această operă este corul scoțian disperat frumos când află că Regina Maria se află pe schelet. Există specialiști care spun: Practic, începe opera opera modernă cu "Maria Stuarda" a lui Donizetti. Cel puțin unul suspectează ce se va întâmpla cu Wagner dramatic.
Orchestra e coro del Teatro Comunale di Bologna, Richard Bonynge. Cu Joan Sutherland, Huguette Tourangeau, Luciano Pavarotti, Roger Soyer u. a. (Revizuit în 1976, revizuit în 1990, Decca 425 410-2).
"Inelul Nibelung" de Richard
Aici suntem cu Wagner. Nu ajută la bâjbâi: Wagner trebuie să fie, de asemenea, dacă iubiți opera și doriți să înțelegeți ce este o formă de artă prețioasă. Nimeni nu le-a reînnoit și le-a revoluționat la fel de bine cum a făcut Richard Wagner și acest Centenar grandios este acum într-o nouă procesiune strălucitoare? "Rheingold", "Valkyrie", "Siegfried", "Götterdämmerung". Este vorba despre inelul Nibelung: cine renunță la iubire, care poate să-l facă din inelul Rhinegold acest inel care oferă putere infinită - ce imagine! Puterea fără iubire, și totul se sfărâmă în cele din urmă. Când lumea este răscumpărată de Brünhilde din blestemul inelului, Walhall urcă în flăcări, Rinul revărs, iar zeii merg sub. Viziuni mari!
Festivalul de la Bayreuth, Pierre Boulez. Cu Siegfried Ierusalim, Donald McIntyre, Gwyneth Jones, Peter Hofmann, Matti Salminen, Gabriele Schnaut, Manfred Jung u. v. a. (Înregistrarea de la Bayreuth din 1981, complet revizuită în 2006, Philips 475 7960, 12 CD-uri).
"Giulio Cesare" de Georg Friedrich Händel
Pentru mine 2006 a fost anul meu Handel. L-am cunoscut întotdeauna, cântând de multe ori oratoriile sale în Corul Bach în anii mei, dar mi-am descoperit operele târziu, la festivalul glorios din Glyndbourne, Anglia și la Opera din Köln și Frankfurt. Îmi place să aud "Giulio Cesare" (în Egitto), povestea de dragoste a lui Caesar și a lui Cleopatra și, preferabil, în versiunea lui René Jacobs. Ascultați începutul CD 2? doi împărați extrem de înarmați, darntily și amar în jurul valorii de unii pe alții într-un fel de minuet: muzică veche magnifică din 1724, care încă se agită.Împărații sunt morți, războaiele sunt uitate, dar muzica este în viață încă după 400 de ani.
Concertul din Köln, René Jacobs. Cu Jennifer Larmore, Barbara Schlick, Bernarda Fink, Derek Lee Ragin u. a. (Arles 1991, nou 2004, HMC 901385.87).
"La Clemenza di Tito" de Wolfgang Amadeus Mozart
Anul Mozart ne-a dat înregistrări fabuloase ale unor operații Mozart, de exemplu cele ale împăratului Titus, care se vede înconjurat de intrigi și trădare și totuși îi iartă pe toată lumea. O piesă despre prietenie, pasiune, aroganță, cu melodii atingând, de ex. B. Ajunul lui Vitellia la toate speranțele ambițioase: "Non più di fiori". Nu știu mult mai bine. Chinurile fanteziilor iubirii și puterii sunt la fel de curente ca și în vremurile lui Titus, în anul 79 d.Hr., sau în vremea lui Mozart.
Scoala Orchestra de Cameră, Sir Charles Mackerras. Cu Magdalena Kozena, Rainer Trost, Hillevi Martinpelto u. a. (2006 Deutsche Grammophon, 00289 477 5792).
